「 夏夜的微笑 」-- 英格玛·伯格曼电影展

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由上海市电影局指导，上影联和院线、极地光影联合主办的“夏夜的微笑 -- 英格玛·伯格曼电影展”将于7月10日至19日在上海影城SHO举办

本次影展有幸从伯格曼丰富的艺术宝库中，选出八部影片展映，开启与伯格曼在中国相遇的光影之旅，向大师献上中国观众的敬仰和热爱。这八部影片，跨越伯格曼三十余年的创作，自身也构成一部丰富的电影史

※本次影展放映介质均为DCP，内嵌英语字幕，现场字幕员负责中文字幕操作

英格玛·伯格曼 1918--2007

排片表与映后活动

【展映片目】

不良少女莫妮卡 Sommaren med Monika (1953)

※影展片名为《与莫妮卡的夏天》

因无法忍受贫困糟乱的家庭，少女莫妮卡与男孩哈里决定离家出走。两人驾着小艇，远离城市，在波罗的海的群岛间，在瑞典夏天美妙的大自然中，两个年轻人度过了一段悠游自在的快乐时光。然而，回到现实之中，逐渐拮据的经济让他们认识到生活的真实底色。与此同时，莫妮卡的怀孕也给两人之间的关系带来了质的改变

作为伯格曼早期奠定国际声誉的代表作，《不良少女莫妮卡》是欧洲艺术电影青春叙事的里程碑。它打破彼时银幕的保守表达，以近乎纪实的镜头捕捉青春的原始生命力，亦是启发法国新浪潮的里程碑之作

夏夜的微笑 Sommarnattens leende (1955)

艾格曼是一位事业有成的律师，这一天，他带着妻子安妮去看戏，台上的大主角正是自己的旧恋人黛西瑞。艾格曼私下来找黛西瑞叙旧，与黛西瑞的新情人伯爵马尔科姆撞个正着。与此同时，艾格曼的潜心研究神学的儿子，却总是收到年轻女佣的媚眼，而他亦发现自己的目光总是若有若无的被年轻的继母吸引。爱情这个经久不衰，扰人心扉的话题，不过是夏夜的三次微笑

作为伯格曼喜剧创作的至高代表作，影片脱胎于莎士比亚《仲夏夜之梦》的戏剧结构，又承袭了法国风俗喜剧的精妙机锋，将四对男女的情感纠葛置于瑞典仲夏的乡间庄园之中。影片的影响力跨越影坛：它是百老汇经典音乐剧《小夜曲》的故事原型，更直接启发了伍迪·艾伦《仲夏夜性喜剧》的创作，成为后世无数爱情喜剧争相致敬的范本，亦是读懂伯格曼创作全貌不可跳过的关键作品

★本片将在7月14日伯格曼诞辰日举行特别献映，以《夏夜的微笑》的明朗诗意遥寄冥诞追思，共赴一场跨越时空的仲夏光影之约

第七封印 Det sjunde inseglet (1957)，4K

海滩边，巨浪滔天，英武的骑士布洛克与黑衣死神摆下了一盘生死棋局。下棋过程中，骑士在回顾自己的人生，所见所闻暗合圣经的图景。十四世纪十字军东征后期，欧洲大陆瘟疫蔓延，民不聊生。布洛克一行在路途中遇到了马戏团的一对夫妻，邂逅了铁匠夫妇，目睹了癫狂的烧巫仪式。最后，在经历过集体膜拜的祭奠仪式后，武士和他的朋友们再次遇到了死神，曾经的无助与恐惧，愤怒与怀疑，都化作了人生的诘问……

《第七封印》完成了伯格曼一直在寻找答案的一个问题，如何将儿时的经历和感受具体地表达出来，用影像探讨上帝存在与沉默的一系列电影创作就此开启。时至今日，那盘没有下完的棋、那支走向暮色的死亡之舞，依然在向每一位观众发出追问 —— 而这，正是这部经典穿越近七十年时光，依旧震撼人心的力量

野草莓 Smultronstället (1957)

伊萨克·伯格从医50年，在将近八十岁的高龄，在儿媳的陪伴下返回母校接受荣誉学位颁发。路上伊萨克顺道重游老宅旧园，追忆往事。伊萨克曾经和堂妹萨拉有过美好的初恋，却因性格冷酷孤僻，以致他的兄弟乘虚而入。如今伊萨克坐在草坪上，忆起往昔，眼前浮现萨拉白衣飘飘的美丽模样。回忆又不断折射在伊萨克今天的生活中，他与母亲、儿子的疏离关系，让他沉浸在对过往沉重的自省中。对于生命将尽的老人，这仿佛是一次心灵救赎之旅…

1957年，伯格曼在同一年交出《第七封印》与《野草莓》两部传世之作，正式登顶世界艺术电影殿堂。作为当年金熊奖、金球奖双料得主，《野草莓》是影史公认的意识流电影开山之作，在商业和艺术成就方面都大获成功，一个国际电影大师诞生了。值得一提的是，影片中伊萨克的扮演者维克多·斯约斯特洛姆，也是瑞典电影默片时代最重要的导演。他的《幽灵马车》深刻影响了伯格曼的电影语言，马车成为了伯格曼电影中重要的象征物，《野草莓》开场的伊萨克梦境，充满了伯格曼对此片的致敬

处女泉 Jungfrukällan (1960)

虔诚的农场主夫妇安排女儿卡琳为教堂送蜡烛，行至林深处，卡琳与心怀歹意的三个牧羊人兄弟会面，被残忍地强奸并杀害。然而离奇的命运转折，将凶手们带到卡琳父母家中请求食物和借宿。这对夫妇在发现了借宿者的罪行真相后，实施了一场令人不寒而栗的复仇……

李安看完后形容“仿佛被夺去了童贞”的电影。伯格曼本人一直非常看重《处女泉》，他不止一次地强调《处女泉》是他“最好的电影，最喜欢的电影，最了不起的电影。”黑白影像和历史题材，反射出这一时期的伯格曼对日本导演黑泽明的青睐

★7月11日10:30的场次映后将由伯格曼文集中文译者、本次影展策展人王凯梅与哲学博士、伯格曼研究者王子轩共同为观众解读分析伯格曼的创作来源与意图

呼喊与细语 Viskningar och rop (1972)

艾格尼丝、玛丽亚和卡琳虽然是三姐妹，各人内心却有着积重难返的隔膜和疏离。因为身患绝症的艾格尼丝，她们相聚在一处华丽的庄园里。艾格尼丝妄想在死前缓解姐妹间的紧张关系，但每一位女人心中，都还有各自的心结。她们想摆脱生活的阴影，重新拉近彼此的心，却发现隔膜似乎不可打破

1972 年问世的《呼喊与细语》，是伯格曼彩色创作时期的巅峰代表作，在伯格曼从宗教哲思全面转向人性内部探索的创作成熟期，《呼喊与细语》留下了最浓烈也最刺骨的一笔。是伯格曼创作生涯中承前启后的里程碑，也是世界电影史上女性心理叙事的至高范本

作为史上极少数闯入奥斯卡最佳影片等五项提名角逐的非英语作品，其极致的色彩叙事、内心挖掘，重新定义了彩色艺术电影的表达边界，常年位列权威影史百大榜单

秋日奏鸣曲 Höstsonaten (1978)，4K

国际知名钢琴家的母亲，接到七年不曾有过交流的女儿伊娃的邀请，来到身居挪威乡下的女儿家，疗愈丧夫之痛。母女两人都试着友好相处，却又不免重提往事。女儿怨恨母亲自私，没给童年的她足够的关爱，疏远了自己和另一个有高度残疾的妹妹，并将妹妹疾病加重归罪于母亲。而母亲面对女儿，却仿佛失忆，震惊于女儿的怨气爆发，也触动了自己心中隐密的痛苦。峡湾的天气开始转凉，凝视着彼此用亲情缠绕在一起的人间感受，爱恨情仇，演奏一曲秋日奏鸣曲

这是两位伯格曼 —— 导演英格玛与演员英格丽 —— 毕生唯一的一次合作，也是黄金时代传奇影后英格丽·褒曼的大银幕终章，两代电影大师的碰撞，让这部封闭空间里的家庭戏拥有了穿越时代的重量。出演《秋日奏鸣曲》时褒曼还在与自己日益恶化的癌症作斗争，她的不安、担忧、易怒、沮丧，通过角色都反射在她本人的生命历程中，而褒曼的精彩呈现最终让她获得第51届奥斯卡金像奖最佳女主角提名

芬妮与亚历山大 Fanny och Alexander (1982)

1907年圣诞夜，艾柯达家族三世同堂共享传统的圣诞晚宴，其乐融融。可好景不长，小主人公亚历山大和芬妮的父亲奥斯卡在排练《哈姆雷特》时突然中风，弥留之际把苦心经营的大剧院托付给妻子艾米莉。一年后，艾米莉带着一双儿女改嫁冷酷残暴的青年主教爱德华。亚历山大丰富的想象力遭受到来自身为主教的继父的管教，演变成针对谎言与真相的灵魂拷问和身体拷打。亚历山大与继父的矛盾日益尖锐，让老祖母海伦娜忧心忡忡，暗中请老友帮忙，终让孩子们重获自由。艾米莉也逃离了主教家，艾柯达家族再次团圆

伯格曼电影的华丽终章，奥斯卡四项大奖加冕，毕生创作的集大成之作。《芬妮与亚历山大》是他导演生涯中耗资最大，人物最多，片长最长的巨作，片量总长超过25个小时，经过多次剪辑，用伯格曼的话说：每动一刀，影片就多一道伤痕。影片终于以188分钟的电影版和5小时的电视版问世。影片带有强烈的自传色彩，主角亚历山大的经历，正是伯格曼对自己牧师家庭童年的回望与和解。这部影片是瑞典本土刻进圣诞传统的国民记忆，也是全球各大艺术影院、电影资料馆圣诞必重映之影片

时间：

2026年7月10日—19日

地点：

上海影城SHO杜比剧场厅，长宁区新华路160号（联系电话：021-62806088）

票价（不含手续费）：

《第七封印》、《秋日奏鸣曲》为80元 / 张

《芬妮与亚历山大》为120元 / 张

其余影片场次均为75元 / 张

购票方式：

淘票票、猫眼或上海影城线下柜台