肖邦/李斯特/贝多芬“你好，古典名家”Ⅲ经典名曲刘思思钢琴音乐会

点击「立即报名」前往主办方页面完成报名

√限购说明

每笔订单最多购买6张，以实际购票情况为准

√退票/换票政策

票品为有价观演凭证，非普通商品，其背后承载的文化服务具有时效性、唯一性等特征，如非演出变更、演出取消、票品错误的原因，不提供退票品服务，购票时请务必仔细核对并谨慎下单。

√入场方式说明

√儿童购票

一人一票，儿童须持票入场

√发票说明

该项目支持开具电子发票，发票由第三方主办提供，请在演出结束前通过订单详情页提交发票申请，一般演出结束后1个月左右开具，开票方名称以实际收到的发票为准。

√购票证件说明

无需实名制购票

√异常排单说明

√温馨提示

因市场变化、不可抗力等客观情形以及演出票随订随售的性质，可能会出现演出变更、取消、或正式出票时票品库存不足等情况，该等情形下猫眼客服会及时与您联系并尽快退款。

√付款时效提醒

下单成功后需在指定时间内完成支付，未支付成功的订单，将在下单指定时间后系统自动取消，请及时刷新购票页面进行购买。

√演出/活动时长

约90分钟（以现场为准）

√最低演出/活动时长

以现场为准

√最低演出曲目

以现场为准

√主要演员

以现场为准

√预约说明

无需预约

√禁止携带物品

由于安保和版权的原因，大多数演出、展览及比赛场所禁止携带食品、饮料、专业摄录设备、打火机等物品，请您注意现场工作人员和广播的提示，予以配合。

当莫扎特的典雅从容邂逅贝多芬的澎湃激情，当肖邦的诗意浪漫碰撞拉威尔的灵动光影，当拉赫玛尼诺夫的深沉厚重与李斯特的炫技狂放交织——这场钢琴独奏音乐会将成为一次穿越古典至浪漫主义的指尖狂欢。从古典主义的严谨和谐到19世纪浪漫主义的多元表达，再到20世纪的色彩革新，七位作曲家的八部经典钢琴作品，将在黑白琴键上完成一场跨越时空的深情对话。

第一篇章：古典至浪漫的奠基之声

莫扎特《C大调奏鸣曲》（K.330）创作于1783年，这部作品尽显古典主义时期的优雅平衡。三个乐章中，第一乐章快板的明快主题如阳光般澄澈，第二乐章行板的抒情旋律带着沉思的温柔，终乐章的活泼节奏暗藏民间舞曲的轻快，展现了莫扎特将结构严谨性与旋律歌唱性的完美融合。

贝多芬《f小调奏鸣曲》（Op.57，“热情”）紧随其后，1806年完成的这部作品是作曲家中期创作的巅峰。第一乐章的强烈对比（急促的音阶与深沉的和弦）如同暴风雨前的压抑与爆发，第二乐章的宁静主题如暴风雨后的片刻喘息，终乐章的狂放推进则将情感张力推向极致，尽显“热情”之名背后对生命力量的炽热呐喊。

第二篇章：浪漫主义的诗意绽放

肖邦《平静的行板与辉煌的大波兰舞曲》（Op.22）创作于1835年，这部作品将抒情与炫技巧妙结合。行板部分的钢琴旋律如月光下的流水，温柔中藏着波兰民族的细腻情愫；大波兰舞曲部分则以辉煌的音阶、华丽的和弦与跳跃的节奏，展现了波兰贵族舞曲的庄严与热烈，是作曲家对祖国文化的深情礼赞。

肖邦《降D大调夜曲》（Op.27 No.2）延续这份诗意。1836年创作的这首夜曲，以流动的左手琶音为底色，右手的旋律如晚风般缠绵，中段的情绪转向深沉，尾声又回归温柔，将夜的静谧与内心的细腻思绪编织成一幅朦胧的听觉画卷，尽显肖邦“钢琴诗人”的特质。

第三篇章：色彩与力量的碰撞

拉威尔《水之嬉戏》创作于1901年，这部印象派钢琴杰作以精妙的织体模仿水的万千姿态。快速的音阶群如潺潺溪流，跳跃的和弦似水珠飞溅，变幻的音色层次勾勒出阳光在水面闪烁的光影，将钢琴的色彩表现力推向新的高度，仿佛一场用指尖演绎的“水上芭蕾”。

拉赫玛尼诺夫《G小调前奏曲》（Op.23 No.5）则带来厚重的情感冲击。1903年创作的这首作品，以低沉的和弦动机开篇，如大地深处的沉吟，中段的旋律在低音与高音区交替呼应，似灵魂的对话，尾声的强烈收束带着浓烈的悲剧色彩，尽显俄罗斯民族的深沉与壮阔。

第四篇章：浪漫主义的炫技终章

德彪西的 《月光》 是其钢琴组曲《贝加摩组曲》 的第三乐章，创作于1890年至1905年间，是印象派音乐的代表作之一。他的创作背景融合了文学启发、个人经历以及艺术风格的转变。德彪西的《月光》灵感直接来源自法国象征派诗人保罗 •魏尔伦（Paul verlaine）的同名诗作 《月光》等作品。这首诗描绘了一群舞者在月光下翩翩起舞的梦幻场景，充满神秘与朦胧的美感。德彪西深受象征主义文学影响，试图用音乐表现诗歌中的光影与意境，而非传统叙。

莫扎特的土耳其进行曲选自莫扎特的钢琴奏鸣曲K. 331 的第三乐章。这个乐章深受广大音乐爱好者的喜欢。

音乐会以李斯特《a小调“帕格尼尼”练习曲第三首》压轴。1851年完成的这首作品，以帕格尼尼的小提琴旋律为灵感，将钢琴的炫技推向极致。快速的轮指技巧模仿钟声的清脆回响，华丽的音阶与琶音如瀑布般倾泻，在技巧与音乐性的完美融合中，奏响一曲充满生命力的辉煌终章，让浪漫主义的激情在指尖绽放最后的光芒。

【曲目单】

1）C大调奏鸣曲，K. 330, 莫扎特

2）f小调奏鸣曲，Op. 57，第一乐章 贝多芬

3）平静的行板与辉煌的大波兰舞曲，Op. 22,肖邦

4）降D大调夜曲，Op. 27 No. 2，肖邦

5）水之嬉戏，拉威尔

6）G小调前奏曲，Op. 23 No. 5 拉赫玛尼诺夫

7）月光，德彪西

8）土耳其进行曲， 莫扎特

9）a小调“帕格尼尼”练习曲第三首，李斯特

演出曲目具体以现场为准

浙江电影爱乐乐团，是一支由多位毕业于法国巴黎国立音乐学院、伦敦皇家音乐学院、德国汉堡音乐学院、国内著名音乐学院的乐手组成的多元化乐团，组内成员皆有非常丰富的艺术经历和艺术教学经验。乐团以真实还原的艺术演奏为宗旨，为带给观众一场独特的艺术享受。

【本场演出艺术家简介】

刘思思

旅美青年钢琴家刘思思，她热爱于钢琴独奏，室内乐演奏，钢琴即兴演奏与钢琴教学工作。

刘思思4岁学琴，10岁师从中央音乐学院教授，后入读中央音乐学院鼓浪屿钢琴学校，获一等奖学金。17岁赴美国，先后就读奥柏林音乐学院、曼哈顿音乐学院，获全额奖学金，师从名家，获硕士等学位及“总统奖”。

她在中美屡获钢琴奖项，2021-2024年国内举办80余场独奏会，足迹遍布20多座城市剧院，亦活跃于纽约。演奏兼具热情与细腻，获中外大师好评，还演绎自创改编的中国作品，被称“指尖音乐家”，曾任教于曼哈顿音乐学院，受邀多个国际艺术节。

[获得荣誉]

纽约International House的钢琴演奏家并获得“总统奖”

2017 Fuchs室内乐比赛大奖

2016 纽约五城镇音乐与艺术基金会钢琴独奏比赛第三名

2012 Duxbury 音乐节钢琴独奏组比赛第一名